《是谁教会了人们造房子?》这篇课文的读后感想

在期里，我总想利用空余的时间看几本书，然后选一本读过的书把自己对于这本书的心得体会记录在纸上，把这样的读后感作为这个期的收获。同样，这次我想写写对王澍先生所著的《造房子》的读后感悟，之所以选择这本书，是因为王澍先生对建筑的理解，以及其对哲学、园林、山水画于建筑的独特思考。作为普利兹克奖的获得者，王澍先生的每一件建筑作品都无不体现着他对自己建筑设计风格的执着和对传统历史建筑的默默坚持。对王澍先生而言“造房子，就是造一个小世界。”王澍先生就在这小世界里寻找到自己最初的梦想。

王澍出的书 王澍写过哪些书

王澍出的书 王澍写过哪些书

“在作为一个建筑师之前，我首先是一个文人。”王澍先生常在书中提及宋元时期的山水画对建筑的影响，同时他还注重传统园林的研究。从这两点来看，王澍对建筑的理解不是仅停留在表面上的，而是在宋元的山水画意境和传统的园林结构中不断发现和探索其中的真谛，从而形成一套自己独特的体系。在我看来，对深远而又深奥的东西真正有兴趣的人少之又少，况且对这样的兴趣灌入到自己建筑作品中的更是难能可贵，王澍先生似乎一直在这条道路上坚持着自己行走的轨迹，努力的想找回被当代国人所遗忘又本不应该丢失的原本面貌。就像王澍先生在书中所说“如果建筑学就是对人的生存空间的一种虚构，这种虚构就是山石枯木一起虚构，它们共享一种互通的“自然形态”，并不必然以欧几里得的几何学为基础，建筑不必非方即圆。”

在看《造房子》的时候，我常常会对王澍先生所表达的某一段话产生疑惑，这种疑惑就像只停留在文字表面的理解，这种疑惑来源于自己对建筑的学习不够深入、来源于对哲学体系的不了解、来源于自己的世界观不够开阔，在感到自愧不如的同时也侧面反映出了王澍先生是一位知识渊博的建筑师，他在完成自己建筑作品的同时也没有忘记不断的学习，不断的汲取。在我看来，王澍先生一直在不断的思考，而这种思考随着时间的推移从未停歇过。每个人都应该有自己专注的方向，但是又有几个人能为了这种专注持之以恒，十年如一日的像个谦逊的学者一样慢慢的爬上顶峰呢？

在《造房子》一书中，作者还提到了自己参与设计的建筑作品，其中就有使用回收旧砖瓦进行循环建造的——美术学院象山校区，令一座原本废弃的航运楼恢复活力充满着城市历史记忆的宁波博物馆，还有杭州中山路段的改造工程等。王澍先生将建筑与古老的传统技法相融合，创造出了一种独特的建筑风格，而这样的建筑又能与周围的环境相适应，做到真正意义上的建筑成为环境的一部分，也许王澍先生想做的不是用建筑去改变环境，而是以环境去影响建筑。

在王澍先生看来“追求“自然之道”，以符合“自然之道”的方式生活，是和地区曾经共享的价值观与建造的方法。”就像王澍先生对砖瓦的循环再利用，体现了王澍在快速发展的当代试图找回自然的生活方式。正如书中所说，“当代面临着尖锐的和生态危机。”一些传统的历史建筑甚至遭到了人为的破坏和摧残，快速发展经济换来的是历史记忆和本土气息的逐渐消亡，倘若国人深陷于对发展所需正常化的改造麻木不仁，在王澍看来更是一个和民族的历史悲剧。我非常认同王澍书中的一句话——“曾经是一个诗意遍布城乡的，但是今天的，正在经历一种如同被时间机器挤压的快速发展。”

王澍先生说自己其实是位“叛逆”的人，他反对因循守旧，他甚至不主张一位追求外表而失去思想的东西，他把建筑作为一种唤醒本真的情感载体。王澍先生甚至告诫我们敢于向正统发起挑战和提出质疑，敢于向老师发问。从王澍先生身上我得到的收获就是坚持自己认为是对的东西，并持之以恒的为之努力。

，在《造房子》中，王澍先生所说的一句话在此特别想分享给大家。“之后你要像长征一样经过很多的险阻，中间每一次都有人想摧毁你，否定你，你必须能够做到百折不挠，走到终点，你还保持了你最初的那个纯度，没有半分的减损，甚至更加坚硬。”

王澍建筑作品

王澍经典建筑设计作品南京华侨大厦。自宅室内。浙江海宁陈默艺术工作室。苏州大学文正学院图书馆。美术学院象山校区规划及建筑设计。上海南京东路顶层画廊。

南京三合宅。宁波五散房。金华瓷屋。杭州中山路综合保护与有机更新工程。宁波美术馆。南宋御街陈列馆。2010年世博会宁波滕头案例馆。2010年衰朽的穹隆。临安博物馆。

王澍，男，汉族，1963年11月4日出生于新疆市，建筑学家、建筑设计师，当代新人文建筑的代表性学者，新建筑运动中学术影响的领物。东学建筑系本科、硕士，同济大学建筑学博士。

2012年，王澍获得普利兹克奖。一个在获奖之前没有出版过作品集的建筑师，一个只在做建筑的建筑师，一位自称为业余的建筑师。以及一个建筑界的奖项，自成立33年来，次颁给籍建筑师。于是奖项一出，便在建筑界引起轰动。

现为美术学院建筑艺术学院，二级，博士生导师，建筑学学科带头人，浙江省高校中青年学科带头人。

建筑气息

90年代开始，到处都在兴建高楼大厦，是建筑行业赚钱的黄金时期。偏偏在这个时候，王澍选择隐退，王澍想要寻求一种文化与现代建筑之间的平衡，想要寻求一种现代建筑清晰的表达方式。

他抛开建筑学书本上的东西，去贴近生活本身。抛开外界的各种，去想清楚一个问题的。澍没有放弃建筑，他想走一条更接近于自然的道路。他认为，造房子应该是造一个世界，就像山水画那样，建筑与自然是密不可分的。

王澍一直坚持在建筑里筑进文化符号，他希望建筑能与自然更好地融合，让人们找到一种更诗意的生活方式。他希望的建筑能经得起时间的考验，长久地留在历史中。

的现代建筑，未来也许不会有太大的变化，依然是高楼林立，钢筋水泥，争着建的建筑。但是我们仍然可以看到一些建筑师，如王澍，始终在尽自己的努力，让城市有一些变化。王澍说，他愿意做一个文人，让大家看到城市可能发展的方向。

《兰亭序》详细信息！

唐摹《兰亭序》（黄绢本）详细信息 现藏湖南省博物馆的这卷原托名为褚遂良所书《兰亭序》，正文质地为绢本，黄褐色，亦称“黄绢本”，其纵24.5厘米、横65.6厘米。在正文末行“斯文”之下有“芾印”、“子由”二朱文印，印文已模糊不太清晰。卷前引首有明代书画家、鉴赏家董其昌题书“墨宝”二字（残存）。卷中有明代书画鉴赏家项元汴藏印甚多。卷尾依次有明代许初，清代王澍、贺天钧、唐宇肩、顾莼、梁章钜、梁同书、孙星衍、石韫玉、李佐贤、韩崇诸跋。因这卷唐摹《兰亭序》所用的是绢本，有些纸上的效果不易体现出来。再加上年代的久远，绢色陈旧泛褐，使之与当时的艺术效果有了距离。但主要的笔意、字形仍然保存了下来，尤其是笔与笔、字与字、行与行之间，都表现出了映带关系和顾盼姿态。还有点画的肥瘦、牵丝的联系，都明白地使人看到书写时行笔的轻重、徐疾。顾莼在跋文中称赞正文书法：“虚和自绕古拙之趣，宋元诸大家不能追步。”而梁章钜则认为：“此本锋棱颇露，不若米跋本之精腴。”又在他的《退庵题跋》卷六里说：“此本轩豁刻露”，又说：“顾南雅跋所称‘虚和古拙’者，尚未似也。”看来，梁章距对这卷摹本的评价与顾莼的观点大相径庭。这与他们二人的审美角度不同以及当时人们的习惯有很大的关系。综观该卷的所有题跋，在对正文书艺的品评上，更多为赞誉。例如王澍评此卷：“笔墨之外别有一种超诣变灭之趣，当时醉态（王羲之书写《兰亭序》时）仿佛可见。”贺天钧称该帖：“笔法飞舞，神采奕奕”；唐宇肩评其：“笔意”；韩崇赞其道：“谛观笔势，于圆转如意中寓沉厚渊穆之象”等等。而这些赞誉之词，也正是初唐时期的书法特征。这卷唐摹《兰亭序》，是1952年由前湖南省文物管理委员会以当时的50万元（相当于现在的50元）收购入藏，1958年6月移交给湖南省博物馆收藏至今。其无论在过去还是在现在，无论在何处为谁人所收藏，都被视为珍宝。尽管它不是褚遂良的摹本，但作为唐代初期的书法作品，能流传到现在，实为不易。正因它与其他唐摹《兰亭序》的存在，使我们现在的人在感受到了王羲之书法艺术魅力的同时，也认识了唐代早期的书法风尚。

王澍的人物

王澍，字若林，号虚舟，江南金坛人。绩学工文，尤以书名。康熙五十一年进士，入翰林，1668年生，1743年逝世，江苏金坛人。清代书法家、字若霖，号虚舟，亦自署二泉寓居，别号竹云。官至吏部员外郎。康熙时以善书，特命充五经篆文馆总裁官。告归后益躭书，名播海内，摹古名拓殆遍，四体并工，于唐贤欧、褚两家，致力尤深。著有《淳化阁帖考正》、《古今法帖考》、《虚舟题跋》等，《篆书轴》于故宫博物院藏，传世书迹较多。